动漫游戏专业学什么

　　动漫游戏专业主要需要学：设计构成、素描(速写)、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等方面的课程。

　　游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。

　　游戏动漫专业是一个综合性行业，是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带，游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术，是一种传统与创新交融的艺术，更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见，在传统艺术逐渐被边缘化之时，游戏动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。随着游戏动漫产业的全面发展，培养动漫创意与技术完美结合的复合型人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。

　　学习内容

　　(1)动漫美术基础：几何体结构素描，静物结构素描，人物结构速写练习;Photoshop初步使用。

　　(2)原画设计基础：动漫美术的概述，美术透视，构图、形式美法则;结构素描与造型训练，人物动态速写，明暗素描的形体塑造; Photoshop基本工具，滤镜，色彩原理，色彩设定方法，图片效果制作;Illustrator11工具基本操作应用，矢量图的绘制。

　　(3)道具与场景设计：动漫道具、静物写生，道具原画设计与绘制;场景原画创意与绘制，山、石、树、建筑等的绘制方法; Photoshop场景原画的色彩设定，Illustrator11的场景绘制。

　　(4)动漫角色设计：动漫角色概述，人体结构解剖详解，五官、头部动态、肌肉结构绘制;男、女角色原画创意与绘制;动物结构解剖简述，卡通动物与怪物、人性化动物与怪物概述;动物与怪物原画创意与绘制; Photoshop角色原画色彩设定，Illustrator11的角色绘制。

　　(5)二维动画设计：了解Flash的各种功能，动画制作基本原理;掌握元件、库、图层以及时间轴等相关要素的使用方法;结合效果音、背景音乐以及利用媒体流使视频持续播放;动漫分镜的使用，故事板的表现形式，应用镜头手法技巧。

　　(6)3D基础知识：3Dsmax概述与基本操作,窗口操作与工具条的使用;模型创建基础，灯光与材质编辑器的使用，UV展开与UV编辑器的使用。

　　(7)3D道具与场景设计：三维卡通道具建模，三维游戏道具建模、UV与贴图绘制;三维卡通场景建模，材质球在场景中的的编辑技巧;三维游戏场景建模、UV展开与贴图绘制。

　　(8)动漫三维角色制作：三维卡通动物、怪物，男、女角色的创建，角色材质编辑器的运用;三维游戏动物、怪物，男、女角色的创建，UV展开与贴图绘制。

　　(9)三维动画、特效设计：3Dsmax中的骨骼创建及蒙皮的绑定设计;创建IK控制骨骼，权重处理，表情设计，人体、动物骨骼安装使用;动画编辑曲线的应用，动画类型与动作规律的使用。

　　(10)三维动画项目制作：结合所学二维、三维知识创作毕业作品。